Um die nächste Geschichte zu erzählen, würden Seiten und Seiten nicht ausreichen, da es so viele Dinge, Erfahrungen, der Person gibt, die ich vorstellen möchte. Und selbst mit so vielen Worten könnte ich die außergewöhnliche Energie, die sie ausstrahlt, wahrscheinlich nicht vollständig vermitteln.
Sie ist Glow.
Sobald wir uns hinsetzen, um zu reden, weil ich Ohrringe liebe, kann ich nicht umhin, die zu bemerken, die sie trägt, absolut originell. Und Glow erklärt mir, dass sie sie mit einem 3D-Drucker und mit einem speziellen biologisch abbaubaren Harz aus Mais und Zuckerrohr hergestellt hat. Sie hat mich schon überzeugt.
Sie sagt mir, dass ich, wenn ich seine Geschichte kennenlerne, auch verstehen werde, wie die Idee und diese Kunstform entstanden sind.
„Kindheit“
Glow wurde in Brasilien in São Paulo geboren. Die schönste Erinnerung an ihre Kindheit ist der Bauernhof ihrer Großmutter, in der Nähe eines Flusses, umgeben von Natur, ohne jeglichen Kontakt zur modernen Welt. Eine Erinnerung, die wahrscheinlich ihre aktuelle Sensibilität für die Umwelt stark beeinflusst hat.
Im Alter von 6 und bis zu 8 Jahren beginnt sie, allein bei ihrer Mutter zu leben, da ihr Vater Brasilien verlässt, um in Portugal und anderen Ländern zu arbeiten.
Ihre Eltern eröffneten Geschäfte, die Zeitschriften, Bücher, aber auch kleine Lebensmittel verkaufen. Leider scheiterten seine diversen kommerziellen Versuche immer.
Aber gerade durch Bücher und Illustrationen hat Glow ihren ersten Kontakt zur Kunst, der sie sofort beeindruckt.
Ihre Kindheit wird in Brasilien sein, doch mit etwa elf Jahren erreicht er seinen Vater, der inzwischen eine andere Familie in Portugal hat und bei ihm, seiner neuen Frau und seiner neuen Tochter, in Ribatejo lebt.
Es wird kein einfaches Zusammenleben.
Glow erzählt mir etwas, das mich sehr beeindruckt und im Verlauf unseres Interviews wiederholt sie es oft. Was mich am meisten beeindruckt, ist, dass sie es mit einem Lächeln und Gelassenheit sagt.
Sie erzählt mir, dass ihre Eltern „emotional unabhängige“ Menschen seien, während sie eine „emotional abhängige“ Person war. Sie suchte immer die Zustimmung ihrer Eltern, den klassischen „Schulterklopfen“ bei ihren Entscheidungen, ein „Bravo“ zur rechten Zeit, das aber oft nicht kam.
„Entdecken sich selbst“
Für Glow beginnt eine Zeit der Selbstfindung. Sie beginnt, sich über ihre Geschlechtsidentität zu hinterfragen. Und es beginnt auch, diesen Moment der Entdeckung durch eine neue Art sich vorzustellen, auszudrücken. Aber sie hat es mit einem sehr konservativen Umfeld zu tun, vor allem in einem kleinen Dorf, in dem ihr eigener Vater als Ausländer diskriminiert wurde.
Glows Reaktion wird sein, dass sie aufhört, sich so auszudrücken, wie sie möchte, um zu versuchen, sich selbst zu schützen.
15/16 Jahre alt, eine neue Herausforderung: sie entscheidet sich für den Studiengang Digitales Marketing und Werbung. Sie beginnt, das Marketing- und audiovisuelle Umfeld kennenzulernen und beginnt, mit neuen Ausdrucksformen durch Bilder und Klänge zu experimentieren, die zu einer neuen Art, über sich selbst zu sprechen, werden.
In dieser Zeit begann sie auch, Gedichte zu schreiben. Sie beginnt auch, den Kreis der Dichter in Santarém zu besuchen, und eines seiner Gedichte wird auch ausgewählt, um in ein Buch aufgenommen zu werden.
Es ist eine Möglichkeit für Glow, ihre Gefühle auszudrücken, diese Gefühle, die sie zu früh lernt, um sie zu verbergen. Definiert sich selbst als einsames Kind. Aber sie sagt dies nicht mit Bitterkeit oder Wut gegenüber ihren Eltern. Andererseits, sie erklärt, dass es am Anfang Ärger gab, aber dass man heute versteht, was es war, dass sie verstanden hat, dass jeder von uns auf ihre eigene Weise gemacht wird und dass ihre Eltern unabhängig sind und Glow nicht die Zustimmung geben konnten, die sie brauchte .
Irgendwann blieb sie dann stehen und verstand, dass die Unterstützung, die sie brauchte, in sich selbst gesucht werden musste.
„Die Unabhängigkeit“
Eine große Veränderung passiert, wenn Glow sechzehn ist. Auf dem Heimweg mit ihrem Vater und seiner Frau beginnt sie ein Gespräch mit den beiden, das zu einem Streit führt. An diesem Punkt bittet Glow, das Auto anzuhalten und geht mitten auf der Straße nach unten. Sie wohnten 40 km von Santarém entfernt und der Heimweg war noch recht lang. Ihr Vater dachte, er würde sie zu Hause finden, aber Glow wird nie nach Hause gehen. Sie wird bei einem Freund Zuflucht suchen, wo sie für eine Weile leben wird.
In dieser Zeit beginnt Glow, „nach ihrem Modus Operandi“ zu fragen, vor allem, wie sie wirklich von anderen gesehen werden wollte, welches Bild von sich selbst sie wirklich vermitteln wollte.
Am Ende der High School eine weitere Veränderung, diesmal vom Herzen diktiert. Verliebt in einen Jungen folgt sie ihm nach Peniche, wo sie in einer Werkstatt arbeitet. „Das würde ich nie wieder tun“, sagt sie mir. Und sie redet nicht davon, in einer Werkstatt zu arbeiten, weil ihr die Arbeit keine Angst macht, sondern davon, in eine andere Stadt zu ziehen, um jemandem zu folgen, weil Entscheidungen immer für einen selbst und nicht für andere getroffen werden müssen.
An diesem Punkt erkennt Glow, dass er eine andere Umgebung braucht, eine größere Stadt, in der sie sich frei fühlen kann. Und dort kommt sie vor etwa sieben Jahren in Lissabon an. Und hier in Lissabon beginnt es mit mehrere Erfahrungen, von denen einige für ihre zukünftigen Entscheidungen ganz entscheidend sind.
„Drück dich aus“
Am Anfang arbeitet sie in einer Nachtclub-Bar, in der Drag Queens-Shows stattfinden. Eine Entdeckung. Glow wird von dieser Welt fasziniert und beschließt, dass sie vielleicht genau das ist, was sie braucht, um sich auszudrücken. Sie beschließt, kleine Straßenshows zu machen. Eine echte Abwechslung für Glow, die damals noch Herrenkleidung trug. Aber für diese Auftritte nutzt sie die Rolle einer Drag Queen, eines Bühnenkleides, einer Perücke. Und jeden Tag geht sie so angezogen zwischen ihrem Haus und ihrem Auftrittsort hin und her.
Und an diesen Weg erinnert sich Glow gut, aber vor allem, sagt sie mir, erinnert sie sich an die Demütigung, die sie jeden Tag empfand, als sie ihn ging.
Diese Phase seines Lebens sieht Glow als eine Zeit der Besinnung. Die Arbeit war extrem anstrengend, von 22 Uhr bis 7 Uhr / 8 Uhr morgens 25 Euro pro Nacht und nicht pro Stunde zu verdienen. Aber Glow sagt mir, dass ihm dies eine neue Perspektive auf das Leben gegeben hat. Es ermöglichte mir auch einen ersten Kontakt mit der LGBT-Community (Akronym für Lesbian, Gay, Bisexual and Transgender, Hrsg.).
Dann ist ein Job in einer Gay bar für ein rein männliches Publikum an der Reihe, wo es jeden Abend ein „Sonderthema“ gab. Glow erklärt mir gerne, wie es funktioniert hat, denn der erste Eindruck kann negativ sein. Und sie gesteht mir, dass sie selbst viele Vorurteile hatte. Sie arbeitet wieder an der Bar. Doch jede Nacht erlebt sie die Routine dieses Ortes, die sie zunächst ein wenig beeindruckt, dann aber zum Nachdenken anregt. Mit Blick auf das ankommende Publikum versteht sie, wie viele Menschen einen „geheimen“ Ort brauchen, um sich frei äußern zu können, ohne beurteilt zu werden.
Glow fängt an, sich über ihre Persönlichkeit zu hinterfragen, beginnt sich viele Fragen zu stellen, sie lernt stolz auf ihren Körper zu sein und erkennt, dass sie nicht mehr weiß, wie viel die Drag Queen wirklich Glow ist und wie viel sie nur ein Charakter ist . Daher überlässt Glow die Rolle von Drag, um die Angelegenheit zu überdenken.
Und sie reist nach Spanien, wo sie an der Rezeption eines Hotels arbeitet, das in einem ehemaligen Kloster eröffnet wurde.
Inzwischen nimmt sie auch Podcasts zu alltäglichen Themen auf, die oft tabuisiert werden.
Und gerade in dieser Zeit trifft sie ihren Vater wieder.
Für Glow ist es ein wichtiger Wendepunkt. Sie erklärt mir, dass es in all den Jahren so war, als könne sie nicht mehr weitermachen, gerade weil dieser Teil ihres Lebens und ihre Beziehung zu ihrem Vater unterbrochen worden war. Ihn zu sehen, mit ihm zu reden, denn Glow war eine Möglichkeit, einen Kreislauf zu schließen. Sie ist nicht mehr wütend, sie hat sie akzeptiert. Ihre Eltern können ihre Zuneigung zu ihr einfach nicht so zeigen, wie sie es gerne hätte. Glow erinnert sich zum Beispiel, als ihr Vater, ausgewählt aus dem Dichterzyklus in Santarém, nicht ins Zimmer kam, um sie zu unterstützen, aber sie wusste, dass er sich für sie freute. Ihre Mutter hört sie ab und zu am Telefon, hat sie aber seit dreizehn Jahren nicht gesehen. Sie wollen, dass es ihr gut geht, und sie weiß es.
„Die Kunst“
Glow ist auf dem Höhepunkt ihres künstlerischen Ausdrucks: Sie nimmt Videos auf Instagram auf, beginnt einen femininen Stil anzunehmen. Mit der Ankunft der Glow-Pandemie fühlt sie sich isolierter. Bis sie in Lissabon einen Raum für Voguing-Meetings entdeckt hat. (In den 1920er Jahren fand die LGBT-Community in New York in den sogenannten Ballrooms Zuflucht. Weit über eine einfache Party hinaus war und ist es ein einladender Ort, ein sicherer Ort, an dem sich diese Menschen, die täglich am Rande der Gesellschaft lebten, begegnen konnten , bestenfalls weniger für eine Nacht, sich gut fühlen. Der Voguing hat seinen Ursprung in den New Yorker Ballrooms der 1920er Jahre und wurde von den queeren und schwarzen Gemeinschaften von Harlem ins Leben gerufen. Es wurde von den Seiten der Vogue inspiriert und auch beeinflusst von altägyptische Hieroglyphen und gymnastische Bewegungen, A.d.R.) Und in diesen Umgebungen von Lissabon beginnt Glow auch den Tanz zu entdecken, einen neuen künstlerischen Ausdruck.
Und hier ist das Leuchten, das wir jetzt sehen, eine großartige Frau, das Ergebnis all dieser Erfahrungen.
Heute widmet sie sich auch Umweltfragen und aus dieser neuen Auseinandersetzung ist der Glow Oficina entstanden, in dem er sich der Schaffung nachhaltiger Kunst verschrieben hat.
Für Glow sollte Kunst „abfallfrei“ sein, eine absolut nachhaltige Kunst. Sie sagt, dass wir die Ersten sein müssen, die sich ändern, um die Auswirkungen auf den Planeten zu verringern. Und Glow versucht es durch ihre Kreationen, mit gespendeten oder gebrauchten Kleidern, durch neue Essgewohnheiten. Aber Glows Kunst hat viele Facetten.
In ihrem letzen Haus in Alfama beginnt Glow mit Postern zu verschiedenen Themen, die auf seiner Veranda hängen. Die Idee ist, Ihr Zuhause zu einer lebendigen Kunstgalerie zu machen. Und sie zeigt mir die Arbeit, die von der Arbeit von Linn da Quebrada (brasilianischer Künstlerin) inspiriert ist, und ihre erste Performance, die dem Mythos von Lillith gewidmet ist (die erste Frau vor Eva, geboren wie Adam und nicht an seiner Rippe aufgezogen, Anm. d. Red.). Durch eine Wanderausstellung bei ihr zu Hause mit Gemälden, Videos und Bildern und Klängen, Glow erzählt diese Geschichte.
Aber ein Stück fehlt noch. Glow kauft einen 3D-Drucker und beginnt mit der Herstellung von Objekten aus recycelbaren Materialien. Und schreibe sie wieder Gedichten. Heute, erzählt sie mir, hat sie verstanden, dass keine ihrer Ausdrucksformen, um frei zu bleiben, eine Einnahmequelle sein kann.
Und nun?
„Die Zukunft“
Sie verkaufte alles, kaufte eine Kamera, um ihr Leben zu filmen, und schickte eine Bewerbung als Volontär in Italien. Im Moment, als du die Geschichte liest, ist Glow in Catania, wo sie sich der sozialen Unterstützung der Bedürftigsten widmet.
Sie hat viele Projekte, aber sie wird Tag für Tag darüber nachdenken, vielleicht eine Performance, die alle ihre Künste umfasst.
Bevor sie geht, sagt sie mir, dass es keinen Sinn hat, darauf zu warten, dass sich andere ändern, wir sind diejenigen, die sich ändern, und ist diese Änderung wichtig. Nur dann beeinflussen wir die Gesellschaft, viel mehr als nur einen Charakter in den sozialen Medien aufzubauen.
Heute versucht Glow, leichter zu leben, ohne zu viel zu erwarten, ohne zu viel von sich selbst zu verlangen, proaktiv zu bleiben und weiterhin ihre Wahrheit zu sagen.
