Unsere nächste Geschichte führt uns in eine ganz besondere Welt, die Miniaturwelt von Carlos.

Carlos Guimaraes stammt ursprünglich aus Viana do Castelo in der schönen Region Minho und öffnet die Türen seines Ladens im Viertel Casais de Mem Martins am Stadtrand von Sintra.

Liebhaber des Modellbaus, aber nicht nur, werden sicherlich erstaunt sein, die Welt zu sehen, die sich in diesem Geschäft verbirgt.

Carlos‘ Leidenschaft für das Modeln wurde immer in ihm getragen, eine Welt, die in der Lage ist, Jung und Alt zum Träumen zu bringen.

Carlos Vater hatte einen Spielzeugladen, und er importierte aus verschiedenen Ländern. Carlos, sechzehn Jahre alt und bereits ein großer Liebhaber des Modellbaus und neuer Technologien, begann zu dieser Zeit, ihn zu überreden, einige Modellbauobjekte in seinen Laden einzuführen.

Ihr erstes Geschäft wird in Lissabon am Rossio-Platz sein, wo das Kinderspielzeug des Vaters mit den Modellen seines Sohnes kombiniert wird.

Die Leidenschaft für diese Welt wird Carlos immer begleiten, der auch in anderen Bereichen weiterarbeitet und diese Welt „im Kleinen“ zu seiner Oase macht.

„Hier habe ich Spaß, arbeite ich nicht“, sagt er mir. Und das merkt man sofort, besonders wenn er uns mit ungeduldig kindlicher Miene durch die Hallen seines Ladens führt, um diese Welt zu entdecken, die ihn so fasziniert.

Ein echtes geführtes Leben zwischen Modellen aller Art, von den einfachsten bis zu den anspruchsvollsten, von denen, die für jedermann zugänglich sind, bis hin zu denen für echte Amateure, die bereit sind, ein echtes Vermögen zu investieren.

Die ersten Räume, die er uns zeigt, sind die von Autos und Motorrädern, komplett mit Fernbedienung. Gleich beim Betreten zeigt uns Carlos stolz die Box eines Sammlermodells, von dem er drei Exemplare erhalten hat. „Es ist eine limitierte Auflage“, erklärt er. Und nur wenige Modellshops auf der Welt haben einige erhalten.

Wir wechseln zwischen Regalen aller Arten von Ersatzteilen, die mit den echten identisch sind, nur viel kleiner. Und wenn Ersatzteile, Akkus und Werkzeuge da sind, wird es auch die Werkstatt geben … Und da ist sie, der Reparaturbereich, auch mit einem mit einem weißen Tuch bedeckten Raum, einer Lampe und der Nachbildung eines Mini-Fotosets, wo Carlos die neu erworbenen Modelle fotografiert.

Es gibt Autos aller Epochen und Modelle, ferngesteuert, mit Federung, die wirklich bemerkenswerte Geschwindigkeiten erreichen. Carlos erklärt, dass es Wettbewerbe gibt und dass es einigen Enthusiasten gelingt, durch das Sammeln weiterer Modelle eine echte Garage von immensem Wert zu schaffen.

Aber wenn wir diesen Raum für den nächsten verlassen, werden wir von einem Flugzeug überrascht, das bis ins kleinste Detail perfekt ist, und Carlos erklärt uns, dass dies Flugzeuge sind, die perfekt fliegen können und am Aeromania-Event teilnehmen.

Carlos erklärt, dass es in Sintra, in der Nähe der Luftwaffe, einen Luftwaffenstützpunkt gibt, auf dem man diese Miniaturflugzeuge ab 17 Jahren fliegen kann.

Carlos sagt, dass die Nähe des Luftwaffenstützpunkts zum Luftwaffengebiet kein Zufall ist, da viele junge Leute, die eine Leidenschaft für das Fliegen haben, dann von der Erfahrung, ihr Flugzeug zu fliegen, zu der eines echten Flugzeugs übergehen. Carlos hat in dieser Basis viele Jungen begleitet und brachte ihnen bei, wie man diese „perfekten Miniaturen“ fliegt. Und in dieser Hinsicht erzählt er uns eine wirklich unglaubliche Geschichte. Während einer Reise, als er bereit war, nach Dubai einzuschiffen, kam ein junger Mann auf ihn zu, um ihn zu begrüßen und ihn beim Namen zu nennen. Carlos war überrascht, als er ihn nicht erkannte. Dann präsentierte er sich als „Francischino“. Carlos sagte zu diesem Zeitpunkt, dass er noch weniger verstehe, da dies ein Babyname sei und dieser Mann ihm gesagt habe, dass es ein Name eines Kind, denn so nannte ihn Carlos, als Francesco, damals noch ein Junge, mit ihm das Fliegen eines „Miniatur“-Flugzeugs gelernt hatte und so seine Leidenschaft geboren wurde, die er auch als Erwachsener weiter kultivierte.

Unsere Reise geht weiter zwischen kleinen echten Kunstwerken, wie sie in einer Vitrine aufbewahrt werden und die bei der jährlich im Oktober stattfindenden Tourismus-Hobby-Kit von Lissabon präsentiert wurden.

Im nächsten Raum gibt es Boote, moderne aber auch echte Galeonen und Carlos zeigt uns eine mit Bronzekanonen und echten Holzbrettern, in der gleichen Anzahl wie das Schiff, das er nachbaut. Es ist ein Schiff aus der Zeit der portugiesischen maritimen Expansion. 370 Teile, 6 Monate Bauzeit und Kosten von 1800 €. Diese Werke, erklärt Carlos, werden von Generation zu Generation weitergegeben. Sogar die Segel wurden mit Wasser und Salz behandelt, um einen Effekt von Kristallen zu erzeugen, die wie Sterne glänzen, wie es bei den Schiffen der Zeit der Fall war, erzählt uns Carlos, um die Crew zu ermutigen, weiter zu reisen.

Natürlich ist auch Platz für Diecast, das, was wir normalerweise Modeling nennen. In diesem Fall gibt es nicht zu bauen sondern zu sammeln und jedes Objekt hat ein kleines Zertifikat mit der NummerSerie eifersüchtig bewacht werden. Unter den Objekten, die Valentino Rossis Motorräder und Miniaturen zeigen, die er uns unbedingt zeigen kann, ist auch ein wirklich ungewöhnliches Objekt: die Reproduktion der Lastwagen, die den Impfstoff transportieren. Im Moment überhaupt nicht teuer aber, erklärt Carlos, kann es im ein paar Jahren anderes sein. Schließlich ist dies das Gesetz des Marktes, das den Wert dieser Sammlerstücke regelt.

Carlos‘ „Miniatur“-Welt ist wirklich endlos: er transportiert uns zwischen Kriegsreproduktionen, komplett mit Charakteren und Gegenständen des täglichen Lebens sowie denen des Militärs, um die Umgebung in jeder Hinsicht nachzubilden, was Diorama genannt wird. Objekte, die aus Italien, Deutschland, den USA, Russland, der Ukraine … und anderen Ländern stammen. Eine echte Weltreise in einem Raum.

Aber was mir bei dieser Führung, die Carlos durch seinen Laden macht, am meisten auffällt, ist die Leidenschaft, mit der er uns Dinge erzählt und die Tatsache, dass Carlos uns für jedes einzelne Objekt, für jede Reproduktion die Geschichte dieses Ereignisses erzählen kann. Es ist, als würde man eine Geschichtsstunde besuchen und durch diese Miniaturwelt gehen.

Und von der Schlacht bei Waterloo bis zum Reichstag ist für jeden etwas dabei.

Offensichtlich mangelt es nicht an Objekten, Miniaturen von Bäumen und Blumen und Figuren, die auch für Architekturprojekte verwendet werden, und kleinen Nachbildungen mit Minifiguren von jedem Moment des menschlichen Lebens.

Carlos hat uns wirklich in eine andere Realität geführt, die aus Geschichte, aber auch viel Fantasie besteht. Und was uns wirklich auffällt, ist seine große Leidenschaft, wie seine Augen funkeln, wenn er Stück für Stück seine Welt beschreibt.

Sein unverzichtbarer Termin ist natürlich die Nürnberger Messe, an der Carlos jedes Jahr auch als Pressesprecher für sein Hobby-Magazin teilnimmt. In 55 Jahren war er nur zweimal nicht dabei; ein fester Termin für ihn.

Aber Carlos hat noch andere verborgene Welten und Talente zu erzählen. Wir entdecken, dass die Fotos in seinem Magazin von ihm stammen. Und dass sich hinter der Leidenschaft, die er uns erzählte, eine Vergangenheit als Fotograf verbirgt.

 Vor Jahren hatte er in Paris einen Kurs für Fotografie und Kino gemacht und war schließlich für den Playboy tätig. Er erzählt uns, dass er, um neue Models zu finden, in die Innenstadt zum Cafe de la Paix gegangen ist, wo die Mädchen, die nach Arbeit als Models suchen, auf die Anwesenheit eines Fotografen geachtet haben. Und dann musste Carlos nur noch seine Kamera auf den Tisch legen, und das war’s. Sie baten ihn, ein Fotobuch zu machen und so wurde er zum Talentscout.

Und Paris wird nicht sein einziges Ziel sein. Eingeladen zu einem Foto-Event in Brasilien kehrt er ein zweites Mal für eine eineinhalbjährige Reportagearbeit in den Amazonas zurück.

Und wenn ihn die Fotografie dorthin geführt hatte, hatten ihn die Videoreportagen als Protagonisten der ebenfalls für RTP gemachten Dienste gesehen. Er erzählt uns von einem im Zusammenhang mit dem Überseekrieg, das am Ende ziemlich schockierende Bilder gesammelt hatte, die am Ende nicht übertragen werden konnten. Und einige Zeit später hatten ihm dieselben Bilder bei einem Wettbewerb in Spanien einen wichtigen journalistischen Preis eingebracht.

Zusamenfassend. Carlos überrascht uns immer wieder, ein Leben, das eines Buches würdig wäre. Aber auch nach so vielen Abenteuern kehrt er lieber in seine kleine Welt zurück, ein bisschen wie eine männliche Version von Alice, die sich „schrumpft“, um in sein Wunderland zurückzukehren, das für Carlos eine Welt aus Verkehr, Landschaften ist und Charakteren, die oft in der Handfläche halten können.

Um die nächste Geschichte zu erzählen, würden Seiten und Seiten nicht ausreichen, da es so viele Dinge, Erfahrungen, der Person gibt, die ich vorstellen möchte. Und selbst mit so vielen Worten könnte ich die außergewöhnliche Energie, die sie ausstrahlt, wahrscheinlich nicht vollständig vermitteln.

Sie ist Glow.

Sobald wir uns hinsetzen, um zu reden, weil ich Ohrringe liebe, kann ich nicht umhin, die zu bemerken, die sie trägt, absolut originell. Und Glow erklärt mir, dass sie sie mit einem 3D-Drucker und mit einem speziellen biologisch abbaubaren Harz aus Mais und Zuckerrohr hergestellt hat. Sie hat mich schon überzeugt.

Sie sagt mir, dass ich, wenn ich seine Geschichte kennenlerne, auch verstehen werde, wie die Idee und diese Kunstform entstanden sind.

„Kindheit“

Glow wurde in Brasilien in São Paulo geboren. Die schönste Erinnerung an ihre Kindheit ist der Bauernhof ihrer Großmutter, in der Nähe eines Flusses, umgeben von Natur, ohne jeglichen Kontakt zur modernen Welt. Eine Erinnerung, die wahrscheinlich ihre aktuelle Sensibilität für die Umwelt stark beeinflusst hat.

Im Alter von 6 und bis zu 8 Jahren beginnt sie, allein bei ihrer Mutter zu leben, da ihr Vater Brasilien verlässt, um in Portugal und anderen Ländern zu arbeiten.

Ihre Eltern eröffneten Geschäfte, die Zeitschriften, Bücher, aber auch kleine Lebensmittel verkaufen. Leider scheiterten seine diversen kommerziellen Versuche immer.

Aber gerade durch Bücher und Illustrationen hat Glow ihren ersten Kontakt zur Kunst, der sie sofort beeindruckt.

Ihre Kindheit wird in Brasilien sein, doch mit etwa elf Jahren erreicht er seinen Vater, der inzwischen eine andere Familie in Portugal hat und bei ihm, seiner neuen Frau und seiner neuen Tochter, in Ribatejo lebt.

Es wird kein einfaches Zusammenleben.

Glow erzählt mir etwas, das mich sehr beeindruckt und im Verlauf unseres Interviews wiederholt sie es oft. Was mich am meisten beeindruckt, ist, dass sie es mit einem Lächeln und Gelassenheit sagt.

Sie erzählt mir, dass ihre Eltern „emotional unabhängige“ Menschen seien, während sie eine „emotional abhängige“ Person war. Sie suchte immer die Zustimmung ihrer Eltern, den klassischen „Schulterklopfen“ bei ihren Entscheidungen, ein „Bravo“ zur rechten Zeit, das aber oft nicht kam.

„Entdecken sich selbst“

Für Glow beginnt eine Zeit der Selbstfindung. Sie beginnt, sich über ihre Geschlechtsidentität zu hinterfragen. Und es beginnt auch, diesen Moment der Entdeckung durch eine neue Art sich vorzustellen, auszudrücken. Aber sie hat es mit einem sehr konservativen Umfeld zu tun, vor allem in einem kleinen Dorf, in dem ihr eigener Vater als Ausländer diskriminiert wurde.

Glows Reaktion wird sein, dass sie aufhört, sich so auszudrücken, wie sie möchte, um zu versuchen, sich selbst zu schützen.

15/16 Jahre alt, eine neue Herausforderung: sie entscheidet sich für den Studiengang Digitales Marketing und Werbung. Sie beginnt, das Marketing- und audiovisuelle Umfeld kennenzulernen und beginnt, mit neuen Ausdrucksformen durch Bilder und Klänge zu experimentieren, die zu einer neuen Art, über sich selbst zu sprechen, werden.

In dieser Zeit begann sie auch, Gedichte zu schreiben. Sie beginnt auch, den Kreis der Dichter in Santarém zu besuchen, und eines seiner Gedichte wird auch ausgewählt, um in ein Buch aufgenommen zu werden.

Es ist eine Möglichkeit für Glow, ihre Gefühle auszudrücken, diese Gefühle, die sie zu früh lernt, um sie zu verbergen. Definiert sich selbst als einsames Kind. Aber sie sagt dies nicht mit Bitterkeit oder Wut gegenüber ihren Eltern. Andererseits, sie erklärt, dass es am Anfang Ärger gab, aber dass man heute versteht, was es war, dass sie verstanden hat, dass jeder von uns auf ihre eigene Weise gemacht wird und dass ihre Eltern unabhängig sind und Glow nicht die Zustimmung geben konnten, die sie brauchte .

Irgendwann blieb sie dann stehen und verstand, dass die Unterstützung, die sie brauchte, in sich selbst gesucht werden musste.

„Die Unabhängigkeit“

Eine große Veränderung passiert, wenn Glow sechzehn ist. Auf dem Heimweg mit ihrem Vater und seiner Frau beginnt sie ein Gespräch mit den beiden, das zu einem Streit führt. An diesem Punkt bittet Glow, das Auto anzuhalten und geht mitten auf der Straße nach unten. Sie wohnten 40 km von Santarém entfernt und der Heimweg war noch recht lang. Ihr Vater dachte, er würde sie zu Hause finden, aber Glow wird nie nach Hause gehen. Sie wird bei einem Freund Zuflucht suchen, wo sie für eine Weile leben wird.

In dieser Zeit beginnt Glow, „nach ihrem Modus Operandi“ zu fragen, vor allem, wie sie wirklich von anderen gesehen werden wollte, welches Bild von sich selbst sie wirklich vermitteln wollte.

Am Ende der High School eine weitere Veränderung, diesmal vom Herzen diktiert. Verliebt in einen Jungen folgt sie ihm nach Peniche, wo sie in einer Werkstatt arbeitet. „Das würde ich nie wieder tun“, sagt sie mir. Und sie redet nicht davon, in einer Werkstatt zu arbeiten, weil ihr die Arbeit keine Angst macht, sondern davon, in eine andere Stadt zu ziehen, um jemandem zu folgen, weil Entscheidungen immer für einen selbst und nicht für andere getroffen werden müssen.

An diesem Punkt erkennt Glow, dass er eine andere Umgebung braucht, eine größere Stadt, in der sie sich frei fühlen kann. Und dort kommt sie vor etwa sieben Jahren in Lissabon an. Und hier in Lissabon beginnt es mit mehrere Erfahrungen, von denen einige für ihre zukünftigen Entscheidungen ganz entscheidend sind.

„Drück dich aus“

Am Anfang arbeitet sie in einer Nachtclub-Bar, in der Drag Queens-Shows stattfinden. Eine Entdeckung. Glow wird von dieser Welt fasziniert und beschließt, dass sie vielleicht genau das ist, was sie braucht, um sich auszudrücken. Sie beschließt, kleine Straßenshows zu machen. Eine echte Abwechslung für Glow, die damals noch Herrenkleidung trug. Aber für diese Auftritte nutzt sie die Rolle einer Drag Queen, eines Bühnenkleides, einer Perücke. Und jeden Tag geht sie so angezogen zwischen ihrem Haus und ihrem Auftrittsort hin und her.

Und an diesen Weg erinnert sich Glow gut, aber vor allem, sagt sie mir, erinnert sie sich an die Demütigung, die sie jeden Tag empfand, als sie ihn ging.

Diese Phase seines Lebens sieht Glow als eine Zeit der Besinnung. Die Arbeit war extrem anstrengend, von 22 Uhr bis 7 Uhr / 8 Uhr morgens 25 Euro pro Nacht und nicht pro Stunde zu verdienen. Aber Glow sagt mir, dass ihm dies eine neue Perspektive auf das Leben gegeben hat. Es ermöglichte mir auch einen ersten Kontakt mit der LGBT-Community (Akronym für Lesbian, Gay, Bisexual and Transgender, Hrsg.).

Dann ist ein Job in einer Gay bar für ein rein männliches Publikum an der Reihe, wo es jeden Abend ein „Sonderthema“ gab. Glow erklärt mir gerne, wie es funktioniert hat, denn der erste Eindruck kann negativ sein. Und sie gesteht mir, dass sie selbst viele Vorurteile hatte. Sie arbeitet wieder an der Bar. Doch jede Nacht erlebt sie die Routine dieses Ortes, die sie zunächst ein wenig beeindruckt, dann aber zum Nachdenken anregt. Mit Blick auf das ankommende Publikum versteht sie, wie viele Menschen einen „geheimen“ Ort brauchen, um sich frei äußern zu können, ohne beurteilt zu werden.

Glow fängt an, sich über ihre Persönlichkeit zu hinterfragen, beginnt sich viele Fragen zu stellen, sie lernt stolz auf ihren Körper zu sein und erkennt, dass sie nicht mehr weiß, wie viel die Drag Queen wirklich Glow ist und wie viel sie nur ein Charakter ist . Daher überlässt Glow die Rolle von Drag, um die Angelegenheit zu überdenken.

Und sie reist nach Spanien, wo sie an der Rezeption eines Hotels arbeitet, das in einem ehemaligen Kloster eröffnet wurde.

Inzwischen nimmt sie auch Podcasts zu alltäglichen Themen auf, die oft tabuisiert werden.

Und gerade in dieser Zeit trifft sie ihren Vater wieder.

Für Glow ist es ein wichtiger Wendepunkt. Sie erklärt mir, dass es in all den Jahren so war, als könne sie nicht mehr weitermachen, gerade weil dieser Teil ihres Lebens und ihre Beziehung zu ihrem Vater unterbrochen worden war. Ihn zu sehen, mit ihm zu reden, denn Glow war eine Möglichkeit, einen Kreislauf zu schließen. Sie ist nicht mehr wütend, sie hat sie akzeptiert. Ihre Eltern können ihre Zuneigung zu ihr einfach nicht so zeigen, wie sie es gerne hätte. Glow erinnert sich zum Beispiel, als ihr Vater, ausgewählt aus dem Dichterzyklus in Santarém, nicht ins Zimmer kam, um sie zu unterstützen, aber sie wusste, dass er sich für sie freute. Ihre Mutter hört sie ab und zu am Telefon, hat sie aber seit dreizehn Jahren nicht gesehen. Sie wollen, dass es ihr gut geht, und sie weiß es.

„Die Kunst“

Glow ist auf dem Höhepunkt ihres künstlerischen Ausdrucks: Sie nimmt Videos auf Instagram auf, beginnt einen femininen Stil anzunehmen. Mit der Ankunft der Glow-Pandemie fühlt sie sich isolierter. Bis sie in Lissabon einen Raum für Voguing-Meetings entdeckt hat. (In den 1920er Jahren fand die LGBT-Community in New York in den sogenannten Ballrooms Zuflucht. Weit über eine einfache Party hinaus war und ist es ein einladender Ort, ein sicherer Ort, an dem sich diese Menschen, die täglich am Rande der Gesellschaft lebten, begegnen konnten , bestenfalls weniger für eine Nacht, sich gut fühlen. Der Voguing hat seinen Ursprung in den New Yorker Ballrooms der 1920er Jahre und wurde von den queeren und schwarzen Gemeinschaften von Harlem ins Leben gerufen. Es wurde von den Seiten der Vogue inspiriert und auch beeinflusst von altägyptische Hieroglyphen und gymnastische Bewegungen, A.d.R.) Und in diesen Umgebungen von Lissabon beginnt Glow auch den Tanz zu entdecken, einen neuen künstlerischen Ausdruck.

Und hier ist das Leuchten, das wir jetzt sehen, eine großartige Frau, das Ergebnis all dieser Erfahrungen.

Heute widmet sie sich auch Umweltfragen und aus dieser neuen Auseinandersetzung ist der Glow Oficina entstanden, in dem er sich der Schaffung nachhaltiger Kunst verschrieben hat.

Für Glow sollte Kunst „abfallfrei“ sein, eine absolut nachhaltige Kunst. Sie sagt, dass wir die Ersten sein müssen, die sich ändern, um die Auswirkungen auf den Planeten zu verringern. Und Glow versucht es durch ihre Kreationen, mit gespendeten oder gebrauchten Kleidern, durch neue Essgewohnheiten. Aber Glows Kunst hat viele Facetten.

In ihrem letzen Haus in Alfama beginnt Glow mit Postern zu verschiedenen Themen, die auf seiner Veranda hängen. Die Idee ist, Ihr Zuhause zu einer lebendigen Kunstgalerie zu machen. Und sie zeigt mir die Arbeit, die von der Arbeit von Linn da Quebrada (brasilianischer Künstlerin) inspiriert ist, und ihre erste Performance, die dem Mythos von Lillith gewidmet ist (die erste Frau vor Eva, geboren wie Adam und nicht an seiner Rippe aufgezogen, Anm. d. Red.). Durch eine Wanderausstellung bei ihr zu Hause mit Gemälden, Videos und Bildern und Klängen, Glow erzählt diese Geschichte.

Aber ein Stück fehlt noch. Glow kauft einen 3D-Drucker und beginnt mit der Herstellung von Objekten aus recycelbaren Materialien. Und schreibe sie wieder Gedichten. Heute, erzählt sie mir, hat sie verstanden, dass keine ihrer Ausdrucksformen, um frei zu bleiben, eine Einnahmequelle sein kann.

Und nun?

„Die Zukunft“

Sie verkaufte alles, kaufte eine Kamera, um ihr Leben zu filmen, und schickte eine Bewerbung als Volontär in Italien. Im Moment, als du die Geschichte liest, ist Glow in Catania, wo sie sich der sozialen Unterstützung der Bedürftigsten widmet.

Sie hat viele Projekte, aber sie wird Tag für Tag darüber nachdenken, vielleicht eine Performance, die alle ihre Künste umfasst.

Bevor sie geht, sagt sie mir, dass es keinen Sinn hat, darauf zu warten, dass sich andere ändern, wir sind diejenigen, die sich ändern, und ist diese Änderung wichtig.  Nur dann beeinflussen wir die Gesellschaft, viel mehr als nur einen Charakter in den sozialen Medien aufzubauen.

Heute versucht Glow, leichter zu leben, ohne zu viel zu erwarten, ohne zu viel von sich selbst zu verlangen, proaktiv zu bleiben und weiterhin ihre Wahrheit zu sagen.